Hunter 以時尚為核心，重建其擁有 150 年歷史的威靈頓靴品牌。

自十九世紀以來，Hunter 一直為英國農民、騎馬者和皇室成員製造堅固的橡膠靴，但該品牌已於 2005 年破產。2006 年 7 月，Ugg Australia 的資深人士 Michael Todd 發現了一張狗仔隊照片，照片中凱特·摩絲穿著一雙 Hunter 威靈頓靴，在格拉斯頓伯里的泥濘中跋涉。

Todd 致電新任執行長 Peter Mullen，主張這款靴子即將擺脫其沉悶的形象。六個月後，Mullen 聘請 Todd 擔任行銷長，並委託他重塑 Hunter；Hunter 剛被一個包括 Mullen 在內的財團收購，其中 Pentland Group 持有 49% 的股份。

這場拯救行動起初並不光鮮。該財團透過將製造從蘇格蘭遷至中國來削減成本，將一雙靴子的零售價提高 20% 至 115 美元，並開始增加新顏色、內襯和紋理版本。隨後，Todd 將 Hunter 推向更年輕、更具時尚意識的消費群體。

2007 年，他說服一位 John Lewis 的採購員在其雷丁門市進貨兩種款式，該門市是一年一度音樂節的舉辦地。這些靴子迅速售罄，Hunter 擴展到 25 種顏色的 30 個存貨單位，隨後進入 Bergdorf Goodman、Bloomingdale's 和另外 400 家美國零售點。

Hunter 從農場和皇室成員的鞋履轉變為時尚配件，美國銷售額達到業務的 30%，並在 400 多個零售點分銷。

一個名人時刻給了該品牌擺脫其過時形象的機會。

傳承故事賦予 Hunter 真實性，這是較新的競爭對手無法複製的。

削減成本並提高價格，讓該品牌得以向上提升而非向下沉淪。

從音樂節商店開始，播下了確切的文化受眾。

傳承復興往往始於一個你並未創造的文化時刻；任務是發現它並刻意擴大其規模。

Hunter 在 2010 年代乘著威靈頓靴時尚化的浪潮，擴展到服裝和配件，成為全球生活風格品牌。這種奢華定位最終在趨勢降溫和債務上升時使其暴露於風險之中，導致 2020 年進行重組。